Frasa Ingmar Bergman

Ingmar Bergman adalah penulis skenario dan sutradara teater Swedia, pemenang penghargaan dan perbedaan sinematografi yang berbeda. Dia berhubungan dengan karya pembuat film lain, yang memengaruhi ciptaannya, karena banyak temanya diresapi dengan suasana yang penuh dengan keputusasaan dan drama.

Narasi visual Bergman lambat, untuk memungkinkan pemirsa merefleksikan isinya yang muncul, banyak di antaranya filosofis atau sangat memaafkan.

Juga, karakter mengambil jalan yang membawanya dalam interior, itu adalah tampilan ke dalam, mengganggu dan selalu kembali ke jiwa, untuk merefleksikan dan mengubah jalan vital.

Untuk semua ini, frasa mereka layak diperiksa dan dianalisis, karena mereka membangkitkan kekhawatiran yang mendalam.

Frasa Ingmar Bergman

Beberapa frasa Ingmar Bergman yang paling penuh teka -teki adalah sebagai berikut:

Saya menulis skrip sehingga mereka bekerja sebagai kerangka menunggu daging dan kekuatan gambar.

Itu selalu menjadi obsesi. Di satu sisi, membuat film sangat erotis. Saya tidak tahu betul mengapa. Bukan karena Anda berbohong dengan aktris, itu ada hubungannya dengan sesuatu yang lain. Saya pikir itu karena ada pemahaman emosional yang lengkap. Kami dikelilingi oleh orang -orang yang terkait dengan kami. (...) Bukan aku, pada saat itu, itu bukan aku. Saya adalah mereka dan mereka ada di dalam diri saya. Membuat film seperti memiliki romansa.

Saya membuat semua keputusan untuk intuisi saya. Hindari tombak ke kegelapan. Itu intuisi. Kemudian saya harus mengirim pasukan ke kegelapan untuk menemukan tombak. Itulah kecerdasannya.

Kadang -kadang, di malam hari, ketika saya berada di batas antara tidur dan berjaga -jaga, saya bisa masuk melalui pintu masa kecil saya dan semuanya seperti itu, dengan lampu, bau, suara, dan orang -orang ... Saya ingat itu Silent Street tempat nenek saya tinggal, agresivitas dunia orang tua, teror untuk yang tidak diketahui dan ketakutan akan ketegangan antara ayah saya dan ibu saya.

Saya intuisi matahari terbenam yang tidak ada hubungannya dengan kematian, tetapi dengan kepunahan. Terkadang saya bermimpi bahwa gigi saya jatuh dan saya meludahi potongan kuning. Saya pensiun sebelum aktor atau kolaborator saya melihat monster itu dan menyerang mereka jijik atau belas kasih. Saya telah melihat terlalu banyak rekannya mati di jalur sirkus sebagai badut yang lelah, membosankan karena kebosanan mereka sendiri, bersiul atau dicemooh atau dibungkam dengan sopan, bagian -bagian dari lampu sorot.

Penuaan seperti mendaki gunung besar: saat kekuatan dinaikkan, tetapi tampilannya lebih bebas, pemandangan yang lebih luas dan tenang.

Hanya seseorang yang siap memiliki kesempatan untuk berimprovisasi.

Tidak ada waktu untuk membahas kesepian.

Ketakutan membuat kita mencari gambar yang disimpan dan gambar itu adalah Tuhan

Pekerjaan saya adalah otobiografi, dan dengan cara yang sama seperti mimpi mengubah pengalaman dan emosi terus -menerus.

Saya tidak ingin menghasilkan karya seni di mana publik dapat duduk dan mengisap secara estetika ... Saya ingin memukul mereka di tulang belakang, membakar ketidakpedulian mereka, mulai mereka sampai mereka mengakhiri ketepatan diri mereka.

Saya seperti direktur orkestra. Saya melihat kata -kata seolah -olah itu adalah catatan dan mencoba memahami maknanya. Sekarang saya kembali ke karya yang saya baca sejak lama dan memiliki makna lain.

Ketika saya masih muda, saya sangat takut untuk mati, tetapi sekarang saya pikir itu adalah pengaturan yang sangat bijak. Ini seperti cahaya yang padam. Tidak ada banyak alasan untuk membuat skandal.

Setan -setan itu tak terhitung banyaknya, mereka tiba di saat -saat yang paling tidak pantas dan menciptakan kepanikan dan teror ... tetapi saya telah belajar bahwa, jika saya dapat mendominasi kekuatan negatif dan mengikatnya ke mobil saya, maka mereka dapat bekerja pada keuntungan saya ... LUCES sering tumbuh dari tubuh.

Saya tidak merasa penulis. Sama sekali tidak. Saya merasakan seorang pria teater, film. Meskipun telah menulis sepanjang hidup saya karena saya menulis semua skrip saya dan saya bahkan telah menulis skrip untuk orang lain, membuat film dan membuat teater lebih akurat daripada menulis karena ada hubungannya dengan emosi saya dan saya tidak bisa memberikannya secara langsung.

Saya ingin menjadi seorang musisi. Pemain biola atau pianis. Karena mereka melihat catatan dan dapat membuatnya kembali. Saya juga ingin menjadi direktur orkestra. Mereka melihat skor dan dapat mempelajarinya dengan hati dan dapat membawanya ke mana -mana. Anda dapat mencapai beberapa ketepatan.

Saya seorang anak. Saya sudah mengatakannya sekali: seluruh kehidupan kreatif saya berasal dari masa kecil saya. Dan secara emosional saya masih kecil. Alasan mengapa orang menyukai apa yang saya lakukan atau lakukan adalah karena saya seorang anak dan saya berbicara dengan mereka sebagai seorang anak.

Apa yang telah saya coba lakukan selama hidup saya adalah menciptakan sesuatu dan memberi mereka kehidupan. Kehidupan kreatif penuh dengan kehancuran dan terus terancam. Ada begitu banyak godaan, berkali -kali Anda meninggalkan sesuatu yang ingin Anda lakukan, ada begitu banyak komitmen. Saya tidak tahu apa itu kebahagiaan. Apakah Anda tahu apa itu kebahagiaan?

Hanya musik yang memberi saya kesempatan untuk mengungkapkan emosi saya.

Hantu saya, setan saya dan semangat saya tidak pernah muncul di malam hari. Mereka selalu muncul di siang hari.

Kesempurnaan harus datang saat kami memainkan game kami. Ini sangat penting karena jika kita berpikir bahwa kita tidak membutuhkan kesempurnaan ini, kita tidak akan menganggap permainan kita dengan serius dan kemudian semuanya akan sia -sia.

Di bioskop Anda tidak dapat mengambil risiko menunjukkan menit yang buruk. Di teater itu lebih merupakan proses. Jika tidak berjalan dengan baik, kami mencoba memperbaikinya dan setiap hari itu berjalan lebih baik. Tapi bioskop berbeda.

Sebenarnya, saya hidup terus menerus di dalam impian saya dan melakukan kunjungan ke kenyataan.

Setan tidak suka udara segar, yang paling mereka sukai adalah Anda tinggal di rumah dengan kaki yang dingin.

Realitas mungkin tidak ada dalam segala hal yang saya bayangkan. Mungkin itu tidak ada, pada kenyataannya. Mungkin itu hanya ada kerinduan.

Mereka bilang Anda sehat secara mental, tetapi kegilaan Anda adalah yang terburuk.

Kami berterima kasih atas kengerian yang biasa kami lakukan. Orang asing lebih buruk.

Setiap infleksi dan masing -masing gerakan bohong, masing -masing tersenyum meringis.

Semua orang menyukai kebahagiaan, tidak ada yang menyukai rasa sakit. Tapi Anda tidak bisa memiliki pelangi tanpa sedikit hujan.

Iman adalah siksaan, tahukah Anda? Ini seperti mencintai seseorang yang ada di luar sana, dalam kegelapan, tetapi tidak pernah muncul, tidak peduli seberapa kuat Anda memanggilnya.

Saya hidup secara permanen dalam mimpiku, yang membuat saya membuat serangan singkat menjadi kenyataan.

Sangat mengerikan melihat kebingungan Anda sendiri dan memahaminya.

Di sini, dalam kesendirian saya, saya merasa bahwa itu mengandung terlalu banyak kemanusiaan.

Jika saya tidak berpikir, saya tidak ada.

Ketika Anda selesai menonton film, Anda tidak pernah ingin melihatnya lagi.

Aku benci bepergian. aku tidak pergi kemana-mana.

Secara umum, saya mengatakan bahwa saya meninggalkan pubertas di 58.

Hidup adalah suksesi masalah yang tidak terputus.

Bioskop sebagai mimpi, bioskop sebagai musik. Tidak ada bentuk seni yang melampaui kesadaran biasa seperti bioskop, langsung ke emosi kita, jauh di dalam twilight jiwa.

Seperti yang terlihat, frasa Ingmar Bergman memiliki kedalaman karena beberapa penulis menawarkannya. Mereka adalah hukuman yang kuat, tentang kehidupan, kematian, masa kecil dan kenyataan, masalah yang tidak luput dari manusia.

Bibliografi

• Bergman, i., Torres, m., & Uriz, f. J. (1988). Lentera Ajaib. Tusquets.
• Bergman, i. (2007). Ingmar Bergman: Wawancara. Univ. Press of Mississippi.
• Gado, f. (1986). Gairah Ingmar Bergman. Duke University Press.
• Steene, b. (2005). Ingmar Bergman: Panduan Referensi. Amsterdam University Press.